Artistes : Anatole Chartier, Antoine Medes, Arthur Gillet, Jules Goliath, Florent Texier, Marie Coutanceau, Samya Moineaud, Solveig Burkhard et Vincent Burger
Commissariat : Thomas Lemire
L’exposition explore des espaces familiers ; le salon, la chambre, l’écran, influencés par les images de la télévision et des jeux vidéo. Elle s’intéresse à la manière dont ces images marquent notre mémoire personnelle. Ces lieux apparaissent à la fois rassurants et inquiétants.
Conçue comme une « safe-room » (ces espaces protégés dans les jeux vidéo), l’exposition offre un moment de pause. Un espace où l’on peut prendre du recul face aux images qui nous entourent, les observer autrement et développer un regard plus conscient et critique. À travers ce parcours, TV People interroge l’impact des images médiatiques sur une génération qui a grandi avec elles.

Solveig Burkhard
Nourrie par l'observation de territoires abandonnés ou transformés par des catastrophes, Solveig Burkhard imagine des environnements où les vestiges du passé côtoient de nouvelles possibilités d'appropriation. L'installation devient un espace partagé, propice à l'imagination, à la transmission et à la remise en question des rapports de pouvoir au sein de la sphère familiale.

Anatole Chartier
Anatole Chartier imagine un dispositif qui accompagne les expériences de découverte, d'apprentissage et de passage d'un état à un autre. En mobilisant le jeu, l'écoute et l'interaction, son œuvre crée un espace où l'on peut expérimenter différentes façons d'habiter et de comprendre son environnement.

Marie Coutanceau
En détournant la fenêtre de sa fonction première, Marie Coutanceau explore les frontières entre exposition et retrait, protection et enfermement. Ses sculptures révèlent les ambiguïtés de l'espace domestique et invitent à réfléchir à ce qui se joue derrière les apparences familières du quotidien.

Jules Goliath
En concevant des espaces à la fois familiers et déstabilisants, Jules Goliath explore les mécanismes de la projection mentale et de la narration immersive. Nourri par les imaginaires du cinéma, du jeu vidéo et d'Internet, son travail invite le visiteur à construire ses propres récits à partir d'indices fragmentaires et de sensations diffuses.

Antoine Medes
Antoine Medes explore la manière dont les images issues des écrans s'impriment dans nos mémoires et construisent un imaginaire collectif. En puisant dans des références immédiatement reconnaissables, il crée des œuvres ouvertes où se mêlent souvenirs personnels, culture populaire et sensations de familiarité troublante.

Samya Moineaud
En mêlant références populaires, imaginaires fantastiques et scènes ordinaires, Samya Moineaud compose des récits où les personnages semblent évoluer librement au gré de leurs émotions et de leurs interactions. Son travail accorde une place importante aux questions de représentation, d'identité et de relation aux autres, tout en revendiquant une esthétique joyeuse et foisonnante.























